„Mes laikome šias tiesas savaime suprantamomis – kad visi žmonės yra sukurti lygūs.“
Puiki koncepcija – skamba gerai, kad būtų nepriklausomos demokratinės tautos pagrindas. Vis dėlto tai, kas skamba vienoje srityje, nebūtinai taikoma garsui kitoje, būtent kambariuose, kuriuose yra mūsų garso atkūrimo sistemos.
Kad ir kaip mes, audiofilai, norėtume paskelbti savo nepriklausomybę nuo kambarių rezonansų, vaizdo iškraipymo dėl pirmos eilės atspindžių, aido ir visų kitų aplinkos bei su garsiakalbiais susijusių veiksnių, galinčių pakenkti sistemos veikimui, joks paprastas pareiškimas to nepadarys. Ne visi kambariai – ir ne visi komponentai – yra sukurti lygūs. Remiantis amerikiečių mitologija, Dorothy galbūt užmerkė akis ir tris kartus suklibino rubino raudonumo kulniukus, kai pareiškė: „Nėra tokios vietos kaip namai“, bet ji tiksliai žinojo, ką reiškia jaustis namuose. Audiofilai, kurie mūsų komponentus girdėjo tik prastos kokybės garsinėje aplinkoje, turi tik bendrą supratimą apie tai, kaip jų sistemos gali skambėti optimaliomis sąlygomis. Nėra ten, kai iš pradžių nežinai, kas yra „ten“.

Kelias namo.
Susipažinkite su „Accuphase DG-68“ skaitmeniniu įgarsinimo ekvalaizeriu (24 000 USD). Penktoji unikalaus komponento versija debiutavusio 1997 m. – labai skirtingoje skaitmeninio garso eroje – kaip DG-28. DG-68 sujungia garso lauko korekciją, kurią „Accuphase“ apibrėžia kaip „įgarsinimą“, su garso lauko kūrimu, kurį bendrovė prilygina „išlyginimui“. Bendrovė teigia, kad „įgarsinimo“ režimu DG-68 „tiksliai išmatuoja kambario akustiką ir pašalina didelius kritimus ir pikus, tokius kaip stovinčios bangos. Tai žymiai pagerina vokalo lokalizaciją ir garso scenos išplėtimą“. DG-68 gali automatiškai atlikti Voicing (įgarsinimą): pasikartojanti iš anksto užprogramuotų, kaskadinių daugiaoktavinių tonų seka, kurią generuoja įrenginys, matuojama pridedamu mikrofonu, esančiu klausymosi vietoje. Taip pat galimas rankinis įgarsinimas, kai vartotojas sukuria pageidaujamą tikslinę kreivę prieš tonams skambant. Savo ruožtu, pasirenkamas individualus ekvalaizavimas gali būti atliekamas rankiniu būdu, naudojant pridedamą rašiklį, kad būtų galima pritaikyti dažnių atsako juostas dideliame įrenginio ekrane. „Accuphase“ teigia, kad „atliekant „Voicing“ ir „Ekvalaizavimą“ [VC/EQ] (1 išnaša), galima pasiekti idealų garsą“.

Dažnio atsakas klausymosi vietoje, kai įjungta „Accuphase DG-68“ „švelnaus“ (viršuje) ir „plokščiojo“ (apačioje) kambario korekcija. „Smooth“ – „Accuphase“ rekomenduojama automatinio įgarsinimo parinktis – skirta sumažinti dažnio atsako skirtumus tarp kairiojo ir dešiniojo kanalų, nes ji „išryškina jūsų garsiakalbių ir kambario charakteristikas“. „Smooth“ sukuria „labai sklandžią atsako kreivę, kuri padeda pašalinti stovinčias bangas ir pabrėžti muzikos šaltinio garso lokalizaciją. Sklandaus įgarsinimo funkcija apsaugo nuo per didelės korekcijos, pagrįstos garsiakalbio žemo dažnio atkūrimo galimybėmis, dar labiau pagerina matavimo tikslumą ir sustiprina garso lauko kompensavimo efektyvumą“. „Flat“ – mažiau mįslinga automatinio įgarsinimo parinktis – yra tai, ko ir tikėtumėtės.
Apžvalgos metu daug kartų kūriau „sklandžius“ ir „plokščiuosius“ įgarsinimus ir daug valandų lyginau jų garsą. Mūsų pokalbių metu Manzano pastebėjo, kad ne visų kambarių akustika yra sutvarkyta. Be to, garsas keičiasi, kai erdvėje yra daugiau nei vienas klausytojas. Kai kurie DG-68 savininkai sukuria unikalias VC/EQ kreives skirtingam klausytojų skaičiui (2 išnaša). Jei mikrofonas jau nustatytas, naujas kreives galima sukurti per 9 ar 10 minučių. Be to, yra ekvalaizavimas. Kadangi daugelis kompaktinių diskų nėra demonstracinės klasės – Manzano kai kuriuos pavadino „praktiškai neklausomais“ – kai kurie vartotojai sukuria pasirinktines kreives savo mėgstamiausiems netobuliems įrašams. DG-68 atmintyje gali išsaugoti iki 30 pasirinktinai pažymėtų įgarsinimo ir ekvalaizavimo kreivių; vartotojai gali išsisaugoti tas, kurios labiausiai tinka klausymosi situacijai, muzikos žanrui (3 išnaša) ar įrašui.
Maždaug mėnesį trukusio apžvalgos ruošimo metu, per kurį buvo keturios pragariškos dienos, per kurias praradau bet kokį ryšį, apsiribojau itin galingomis įrenginio automatinio įgarsinimo funkcijomis, kurias Manzano pasiūlė man išbandyti. Galbūt tolesnė apžvalga bus skirta DG-68 rankinio ekvalaizavimo parinktims ištirti.

Pasiremdamas „Chelmo išminčių“ (4 išnaša) pavyzdžiu – žavinga žydų liaudies pasakų kolekcija, iš kurios vaikystėje garsiai juokiausi, – septynias dienas ir septynias naktis sėdėjau, raudamas barzdą, sukiodamas garbanas ir pasinaudodamas post-Chelmo technologijomis, sugalvojau nuostabų sprendimą. Gavęs nemažą draugų – jūs žinote, kas esate, palaimink jus visus – pagalbą, – „naujasis“ apdorojimas buvo baigtas ir atsirado aštuoni „Still points Clouds“ ir keturi „Still points Aperture“ skydeliai (vertėjo pastaba: šnekama apie kambario akustikos gerinimo priemones). Iš ankstesnio apdorojimo liko tik dvi lubinės plokštės, kurios kai kuriose garso spektro srityse buvo geros, o kitose – blogos. Šios plokštės taip pat buvo pašalintos šios apžvalgos metu.
Kiekvieną kartą keisdamas kambario apdorojimą, kabelius, maitinimo apdorojimą, įrangos atramas ar komponentų rezonanso slopinimą, su DG-68 sukurdavau naujas „lygias“ ir „plokščias“ kreives, įjungdamas ir išjungdamas VC/EQ ir atidžiai klausydamasis. Per tą patį laikotarpį taip pat pakeičiau optinį (interneto) kabelį ir atnaujinau optinius-elektrinius keitiklius bei SFP (mažo formato, prijungiamus; neklauskite kodėl) modulius. Laikui bėgant sukūriau ir įdiegiau 18 skirtingų „sklandžių“ ir „plokščių“ VC/EQ kreivių.
Įprastomis aplinkybėmis keisti savo etaloninę konfigūraciją perklausos metu būtų neleistina, tačiau skaitmeninio balso ekvalaizerio apžvalgos kontekste kiekvienas pakeitimas suteikė naują galimybę įvertinti DG-68 efektyvumą. Nors kelionė buvo labiau įtempta nei smagi, ji mane priartino prie Oz. Ne mitologiškai tariant, sėkmingai atlikus pakeitimus, sistemos garsas su atjungta „Accuphase“ sistema vis labiau artėjo prie garso su įjungta sistema. Pati patalpa atliko daugiau sunkesnio darbo, o „Accuphase“ įrodė esanti naudinga priemonė.

Priemonių pasirinkimas.
Padėjau DG-68 ant vienos iš dviejų viršutinių „Grand Prix Monza“ lentynų ir, naudodamas „Nordost Odin 2“ balansinį kabelį, jį sujungiau tarp „D’Agostino Momentum HD“ pradinio stiprintuvo ir „D’Agostino Progression“ monoblokų. Nustačiau ADC diskretizavimo dažnį į 352,8 kHz – didžiausią nustatymą. Arturo leido naudoti „AudioQuest Niagara 5000“ galios keitiklį, todėl prijungiau prie jo „Accuphase“ (kartu su visa kita muzikos kambaryje esančia įranga).
Jis pasakė „ne“ atraminėms kojelėms (past. – po kolonėlėmis), todėl jų nenaudojau. Muzikai pasirinkau „Roon Nucleus+“ muzikos serverį ir „dCS Rossini DAC/Rossini Clock“ derinį, skirtą failų atkūrimui iš savo NAS ir transliacijoms iš „Tidal“ ir „Qobuz“.

1 išnaša: VC, matyt, reiškiantis „voi-cing“, yra vienas iš keisčiausių trumpinių, su kuriuo teko susidurti pastaruoju metu.
Redaktoriaus 2 išnaša: „Nagata Acoustics“, Los Andželo Volto Disnėjaus koncertų salės dizaineriai, salės sėdynių dugnus padengė garsą sugeriančia medžiaga, bandydami kompensuoti tuščių sėdynių sukeltus akustikos pokyčius.
3 išnaša: Patinka mums tai ar ne, kai kurie garsiakalbiai geriau tinka tam tikrų tipų muzikai nei kiti. Pavyzdžiui, riboto diapazono lentyniniai garsiakalbiai dažnai labiau tinka mažiems džiazo deriniams, solo atlikėjams ir gitarai bei kamerinei muzikai, nei viso diapazono vargonų muzikai ir prie sienos statomiems orkestriniams blok-basteriams.
4 išnaša: Simono Solomon „Išminčiai iš Helmo ir jų linksmos pasakos“, iliustravo Lillian Fischel.

Laimei, turiu du mikrofonų stovus. Vieną pastačiau tiesiai už įprastos klausymosi pozicijos ir suderinau mikrofoną su įsivaizduojama linija, einančia tarp mano ausų. Turint maždaug 15 pėdų ilgio kabelius, jungiančius „Accuphase“ pridedamą mikrofoną su DG-68, buvo lengva atsisėsti nuošalyje ir išmatuoti kambario akustiką. Apžvalgos metu man pavyko daugiau nei 40 kartų keliauti pirmyn – atgal tarp DG-68 ir mano klausymosi pozicijos kambario kairėje, neužkliuvus už mikrofono kabelio.

Rezultatas: Sukūręs pirmąsias kreives, įjungiau nuostabų Rickie Lee Jones atliktą „The Stones“ dainos „Sympathy for the Devil“ (Tidal, 16/44.1 FLAC) iš jos albumo „The Devil You Know“ atlikimą. Įjungus VC/EQ, gitaros brūkštelėjimai skambėjo tikroviškiau, bosas buvo sodresnis, o subtilus barškėjimas dešiniajame kanale buvo lengviau išskiriamas. Tonalumas buvo puikus, o menkiausias dinamikos ar akcento pokytis buvo lengvai išgirstas ir juo mėgaujamasi.

• This reply was modified 1 week, 2 days ago by Belas.

Nevartočiau stiprių būdvardžių apibūdinant Yello kūrinį „Electrified II“ iš albumo „Toy“ (24/48 WAV, „Polydor 4782160“), bet su šia muzika, kurios elektroninis pulsas akimirksniu galėtų praryti violončelę, bosą ir mandoliną, DG-68 atliko savo darbą puikiai. Jis ne tik sugrąžino bosą į namus; jis apsupo Yello retro elektroniką ir tyčia perdėtai sustiprintą vokalą maloniu oru ir erdve, suteikdamas netikėto dimensijos pristatymui, kuriam sunku atsispirti. Yra daug gerai įrašytos gilaus boso muzikos, kurią galėčiau panaudoti savo apžvalgose, bet prie šios vis grįžtu tiek dėl humoro, tiek dėl įspūdingo efekto. Taip pat džiaugiuosi sužinojęs, kad ją dabar galima transliuoti „Tidal“ platformoje 24/48 MQA FLAC formatu.Aš ir toliau remiuosi šiuo kūriniu vertindamas bosą, bet praleidžiu laiko ieškodamas į bosą orientuotų alternatyvų šiam patikrintam ir patikimam etalonui, įskaitant neseniai įrašytą H. K. Gruberio „Percussion Concertos“ (24/44.1 WAV, CCR0004), kurį atliko fenomenalusis Colinas Currie su BBC filharmonijos orkestru. Gruberio perkusijos naudojimas yra subtilesnis nei Yello, bet jo vibrafono, būgnų ir orkestro derinys „Rough Music“ yra puikus mažas garso sistemos išbandymas. Kur kas sudėtingesnis yra Coplando „Fanfare for the Common Man“ garsiojoje „Reference Recordings“ versijoje su Eiji Oue ir Minesotos orkestru (16.44.1 WAV, RR-93). Padidinęs garsą iki maksimumo, kiek leido mano ausys, buvau apstulbęs išgirdęs galingiausius bosinio būgno smūgius, kokius esu girdėjęs įrašuose, atkurtus be jokių girdimų iškraipymų. Įrašų inžinieriui Peteriui McGrathui papasakojus, kaip jam patiko klausytis Duruflé vargonų muzikos per savo „Wilson XVX“ garsiakalbius, įjungiau Thomaso Trotterio neseniai įrašytą „Duruflé: Complete Organ Works“ iš Kembridžo King’s College (24/192 WAV, KGS0053) ir atidžiai perklausiau. Įjungus VC/EQ, vargonai skambėjo erdviau ir labiau sutelktai nei anksčiau. Natos tapo sodresnės, ir buvo žymiai lengviau sekti susikertančias Duruflé linijas. Šiame įraše „Smooth“ kreivė, kuri, regis, atsižvelgia į mano garsiakalbius, pritaikydama garsą, atrodė viliojanti labiau nei „Flat“ kreivė. Kituose įrašuose man labiau patiko „Flat“ tolygumas, o ne „Smooth“ putlus prinokimas ir šiek tiek vamzdinė šiluma. Tai ir išryškino bosines linijas, ir romantišką miglą pavertė aiškiai apibrėžto aukščio natomis.
Žiemai virtus pavasariu ir pasikeitus politinei situacijai, mane vis mažiau traukia apokaliptinis Albano Bergo „Trys pjesės orkestrui“, Op. 6. Tačiau, norėdamas sužinoti, kaip kitas dažnai cituojamas įrašas skambėtų DG-68 pakoreguotoje patalpoje, grįžau prie kakofoniško, keistai gražaus Bergo 12 tonų violončelės, boso, pučiamųjų ir mušamųjų instrumentų derinio, kurį atliko San Francisko simfoninis orkestras, diriguojamas Michaelo Tilsono Thomaso (24/192 WAV). Niekur kitur, išskyrus puikioje orkestro vietoje Davieso simfoninėje salėje, nepatyriau tokio stulbinančio aiškumo sudėtingumo fone, kokį patyriau klausydamasis šio įrašo per DG-68. Tas pats pasakytina ir apie pirmąsias Annos Thorvaldsdóttir žaviojo „Metacosmos“ minutes, atliktas puikiai suprojektuotame „Sono Luminus“ įraše „Concurrence“ (24/352.8 WAV, DSL-92237), kur DG-68 atskleidė subtiliausius poslinkius keliuose dundesio boso sluoksniuose. Toks aiškumas turi ir neigiamą pusę. Pavyzdžiui, Niujorko metro dundėjimas po Carnegie Hall, silpna policijos sirena ir tylus laisvai laikomo Playfile’o dundesys DiDonato/Nézet-Séguin gyvo garso takelio „Winterreise“ metu (5 išnaša); visa tai sukuria netinkamą kontrapunktą šiai sagai, sukurtai dar prieš pramonės revoliucijai pradedant keisti Vokietijos kaimo garsus. Jei įraše yra dalykų, kurių nenorite girdėti – oro kondicionierius, kasetės šnypštimas, ritminis triukšmas, smuikininko stryko netyčinis atsitrenkimas į natų stovą – saugokitės DG-68. Tai tiesos sakytojas.

Specifikacijos aprašymas:
Skaitmeninis balso ekvalaizeris su nuotolinio valdymo pultu. Analoginės įvestys: 1 pora vienpusių (RCA), 1 pora subalansuotų (XLR). Išvestys: 1 pora vienpusių (RCA), 1 pora subalansuotų (XLR). Skaitmeninės įvestys/išvestys: 1 HS-Link (skirta „Accuphase“ gaminiams; pavyzdžiai iki DSD 5,8 MHz ir PCM 32/384), 1 bendraašis (pavyzdžiai iki PCM 24/192); 1 optinis (pavyzdžiai iki PCM 24/96). USB 2.0/3.0 prievadas tik sureguliavimo rezultatų saugojimui.
Stiprinimas: nuo +12 dB iki –90 dB, kintamas. Maksimalus analoginės įvesties lygis: 0,89 V esant +6 dB stiprinimui, 1,78 V esant 0 dB stiprinimui, 3,55 V esant –6 dB stiprinimui. THD+triukšmas, 20 Hz–20 kHz: 0,0007 %.
Dažnio atsakas: 0,5–50 kHz, +0/–3,0 dB. Energijos suvartojimas: 24 W. Įgarsinimas: 1/6 oktavos, 67 juostos, IIR filtras; reguliavimo diapazonas ±12 dB. Ekvalaizeris: 1/6 oktavos, 80 juostų, IIR filtras; reguliavimo diapazonas ±12 dB. Spektro analizatorius: 1/3 oktavos, 35 juostos, realaus laiko analizė.
Matmenys: 18,3 colio (465 mm) plotis × 6,3 colio (161 mm) aukštis × 15,6 colio (396 mm) gylis. Svoris (bendras): 32,8 svaro (14,9 kg). Apdaila: auksinė ir juoda. Apžvelgiamo įrenginio serijos numeris: HOY 144. Pagaminta Jokohamoje, Japonijoje.
Kaina: 24 000 USD. Apytikslis JAV prekybos atstovų skaičius: 19. Garantija: 3 metai dalims ir darbui, neperleidžiama. Gamintojas: „Accuphase Laboratory Inc.“, 2-14-10 Shin-ishikawa, Aoba-ku Yokohama 225-8508, Japonija.

Tyrimuose naudota įranga:
Skaitmeniniai šaltiniai:
„dCS Rossini SACD/CD“, „Rossini DAC“ ir „Rossini Clock“; integruotas „EMM Labs DV2 DAC“; „Synology“ 5 lizdų NAS 1019+; „Roon Nucleus+“ muzikos serveris su HDPlex 200 linijiniu maitinimo šaltiniu; „Uptone Audio etherRegen“, „Small Green Computer Sonore“ optinis modulis, TP-Link gigabito Ethernet medijos keitikliai ir daugiamodis dvipusis šviesolaidinis kabelis (2), „Linksys“ maršrutizatoriai (2); „Small Green Computer“ linijinis maitinimo šaltinis ir „Small Green Computer“ / HDPlex keturių komponentų, 200 W linijinis maitinimo šaltinis (3); išoriniai kietieji diskai, SSD USB atmintinės, „iPad Pro“; 2017 m. „Apple Macbook Pro“ kompiuteris su 2,8 GHz „Intel i7“, SSD, 16 GB RAM.
Pradinis stiprintuvas: „Dan D’Agostino Momentum HD“.
Galios stiprintuvai: „Dan D’Agostino Progression“ monoblokai.
Garsiakalbiai: „Wilson Audio Specialties Alexia 2“.
Laidai: Skaitmeniniai: „Nordost Odin 1“, „Odin 2“, „Valhalla 2“ (USB) ir „Frey 2“ (USB adapteris), „Wireworld Platinum Starlight Cat8“ (Ethernet) ir OM1 62.5/125 dvipusiai šviesolaidiniai kabeliai. Jungiamieji kabeliai: „Nordost Odin 2“. Garsiakalbiams: „Nordost Odin 2“. Signaliniai: „Nordost Odin 2“; „AudioQuest Dragon“, „Dragon HC“ ir „Thunderbird“.
Priedai: „Grand Prix Monza“ 8 lentynų dviguba lentyna ir stiprintuvų stovai, 1,5 colio „Formula“ platforma, „Apex“ atramos; „Nordost QB8“, „QX4“ (2), „QK1“ ir „QV2“ kintamosios srovės maitinimo priedai, „QKore 1“, „3“ ir „6“ su „QKore“ laidais, titano ir bronzos spalvos „Sort Kones“, „Sort Lifts“; „AudioQuest Niagara 5000“ maitinimo reguliatorius ir NRG Edison lizdai bei „JitterBugs“; „Tweek Geek Dark Matter Stealth“ maitinimo reguliatorius su „High Fidelity“ ir „Furutech“ parinktimis; „GreenWave“ kintamosios srovės filtras;
„Ansuz Darkz T2S“ rezonansinės atramos; „Wilson Audio“ atramos; „IsoAcoustics Orea“ atramos; „Stillpoints Aperture“ plokštės; „Resolution Acoustics“ kambario apdirbimo sistema; „Stein Music Super Naturals“, „Blue Suns/Diamonds“, „Quantum Organizer“; „Bybee“ kambario neutralizatoriai; „Absolare Stabilians“; „Symposium Ultra“ platforma; „Marigo Aida“ CD kilimėlis.
Kambarys: 20′ (6,1 m) ilgis × 16′ (4,9 m) plotis × 9′ (2,75) aukštis.
Tyrimų autorius – Jasonas Viktoras Serinusas

• This reply was modified 6 days, 17 hours ago by Belas.